在上海戏剧学院建校75周年及熊佛西校长诞辰120周年之际，2018级戏剧教育本科班的全体同学在《阅读与观摩》的课程中，阅读了熊老的理论著作《戏剧大众化之实验》，深入理解熊老的戏剧教育精神、思想和具体经验、做法，并撰写读书笔记，展开了热烈讨论，探索如何推动当下我国中小学戏剧教育的发展。
2020年12月10日上午，冬日的寒意弥漫在校园。在课前，我们怀着崇敬的心情，与班主任彭勇文老师一起，来到熊老校长的雕像前，向熊老献花、致敬。
随后，我们在上海戏剧学院图书馆内，仔细观看以“戏剧岗位”为主题的熊老戏剧教育全景式展览。接着，在熊老的河北定县农民戏剧实验的图片前，在令人惊奇的东不落岗村农民露天剧场模型前，开始了我们这一周的《阅读与观摩》课程讨论，每位同学分享自己的读书笔记，畅谈戏剧大众化的经验和启示。
我班肖雨萱同学认为，我们如何在当下社会背景中推行中小学戏剧教育，与熊佛西老先生当年进行农村戏剧实验所面临的问题十分相似：中小学的学生是否能理解经典剧本中的精神内涵？我们应如何挑选或创作能“紧扣”、贴近学生生活的作品？从熊老的理论中得到启发，我们在把戏剧推广到中小学的过程中，既要带领孩子们欣赏经典戏剧作品，更要鼓励学生们表现、演出他们自己的故事，就如当年熊老鼓励、支持河北定县村民成立农民剧团一样，他们才能感到戏剧属于自己，在戏剧中获得力量。
杨依依同学认为，熊老当年的经验完全可用于我们正在实践的中小学戏剧教育：在剧本结构和内容上，我们应创作很具体而生动的故事，多靠动作来表现，且要富于浓厚的情感和实际生活；在学生们的体验不充分的情况下，肢体动作可让故事更丰富和完整，进而内化为心理上的感受。从人物上来说，我们可以和学生们一起来创造他们感到亲切的故事主人公，让他们在一定的故事框架下，发挥出个人或集体的想象力，在我们的引导、协助下，丰富和发展故事中的人物，这样能够让他们充分表达自己的情感和想法，参与到戏剧的创作之中。台词亦如此，在既定或不断发展的人物关系中，我们可带领学生们根据自己体验，充实人物的性格，创造出人物的语言与动作，对我们所写的剧本初稿进行修改和完善，真正使人物说出他们的心里话，表达学生们的思想情感。
李欣怡同学引用了西方美术理论家贡布里希《艺术的故事》一书中的观点，将其与熊老的《戏剧大众化之实验》相联系。我们不应该用一个固定死板标准来定义戏剧的形式与内容，就像熊佛西老先生在书中说道：“我们的态度是不墨守传统，也不因袭欧美国家.......我们的主要依据是大众，是大众的生活及其环境，我们要脚踏实地一点一滴地以研究实验的精神来从事这个工作。”
昂千悦同学在读笔中总结了熊老对于农民戏剧创作的一些理论观点，提炼出了熊老的四条创作经验。这些经验不仅适用于戏剧教育，同样也适用于商业戏剧影视，因为后者受众广泛，最容易接触到“下沉市场”，须结合当下的社会语境。这与农民戏剧所要实现的戏剧大众化几乎如出一辙。与影视行业的不同之处在于，戏剧已在精英的高阁里被束缚了太久，且高成本、低受众覆盖，使其无法像影视作品遍地开花。现代话剧应向熊老的农民戏剧学习，向民间活跃的戏曲演出学习，走进校园、社区，走到人民大众的生活中去，开展大量的戏剧演出和互动活动，才能获得人民的喜爱，充分发挥戏剧的娱乐与教育功能。
受篇幅所限，这里只能引用几位同学的看法。现场众人的发言、彭老师的点评让我们收获颇多，从多个角度来思考戏剧大众化的路径与方法。全班同学通过这次阅读、写作、观摩和讨论，真切感受到了熊佛西老校长的精神魅力。我们将接过他的思想火炬，沿着他所开拓的戏剧大众化道路，发挥我们的专业优势，努力为我国的戏剧教育事业做出贡献。
（文：文雅仪，图：彭勇文）
