2024年4月21日- 25日，戏文系圆满完成由国家一级编剧、我校驻校艺术家、硕士生导师、工作室首席专家孟冰担任主讲的本年度“孟冰编剧教学工作坊”的活动。本次工作坊延续了以往的上课形式，首先孟冰老师对全体学员们进行了分组小课的指导，通过交流和梳理学生剧本的创作思路，提出了有针对性的中肯建议；之后，系里组织全体学员观摩了研究生的毕业作品《影子》，开展了一次大课教学。
本次编剧教学工作坊共有10名学员参与，其中8名研究生、2名本科生，均来自戏剧文学系。按照孟老师的要求，学员们都提前递交了一个自己比较满意的大型或中型戏剧剧本，孟老师在课堂中就剧本内容、主题思想、表现形式等逐一进行点评，并与每一位学员深入探讨修改完善剧本的可行性方案。整体看来，学员们捕捉生活的角度各有不同，剧本选题和题材丰富、形式多样：如古代背景下的爱情传奇、探寻大山秘密真相的叙述剧、以锁闭式结构探讨婚姻关系的现实主义话剧等。
小组课的授课主要分为三个部分。首先，孟冰老师明确了本次工作坊的讨论范畴，即针对当下纷繁多样的剧场现场，很多先锋的、实验的作品被搬上舞台，虽然也进入到剧场，保留着表演-观看的关系，但已经突破了“戏剧”这一概念本身，而本次工作坊要探讨的，仍然是以传统戏剧为基本的创作规律。其次，孟老师针对学员的个人情况以及剧本创作的具体内容，帮助学员梳理其最终想要表达的意义和思想价值。此外，孟老师还指出，要以戏剧思维来创作剧本，而不是以文学思维，要运用娴熟的、适合舞台的“戏剧语言”讲故事，留给导演、演员在舞台上丰富的二次创作空间。
集体大课阶段，孟冰老师以“如何培养戏剧思维”为命题，总结并探讨了学员们在本次工作坊学习过程中遇到的问题。课堂上，21级戏剧影视编剧MFA周弼莹同学分享了自己的毕业作品《影子》的创作体会。孟老师肯定了该作品中冲突和人物关系的选择，指出“在对方身上看到自己的影子”是人类命运的不可知与悲剧性，是从古希腊便沿袭下来的戏剧最本体的情感冲突。随后，孟老师针对如何训练、培养戏剧思维，对学员们提出了几点建议：第一，尽可能地熟悉舞台，参与到舞台的创作中；第二，抓住机会，尽可能地熟悉表演；第三，要培养独特的舞台时空的概念。课程的结尾，孟冰老师鼓励同学们要学会观察生活、观察自己，永远保持着兴奋的、痴迷的、不疲惫的创作激情：“正是由于你的存在，剧场才被唤醒，有了生命”。
通过本次工作坊的学习，学员们备受鼓舞，极大地激发了自身对戏剧的热情。在其提交的学习心得中，邹妍同学感谢孟老师的指导，“加深了我对自己笔下人物的理解深度，让我能够在接下来的剧本修改过程中更好地组织人物关系和戏剧场面”；方铭铭同学从《影子》的创作经验分享中感受到了戏剧的诞生：“在近距离与师姐、老师交流的过程中，我们深刻体会到了编剧从构思到落地的整体过程，对创作更具实感”；汤雨禾同学受到了老师对叙事形式的指导：“老师用手掌托水来比喻形式与内容的关系，采用叙事的形式一定要足够精妙，才能像手一样承担起思辨的内容，否则水都会漏掉，只剩下一副外在的空壳”；李子烨同学获得了创作的启发：“在参加本次工作坊之前，我陷入了对剧本创作的迷茫，找不到方向和感觉，而孟老师一语惊醒梦中人——我所缺乏的正是戏剧思维以及形象化组织故事的能力”；高君傲同学则在老师的帮助下挖掘到了剧本更深刻的内涵：“夫妻之间的矛盾可以进一步体现出当今社会人的‘情感底线’问题。每一个人的情感当中都会有一个不能被他人触碰和折辱的禁区，而往往在这个时代，人的这种情感需求是无法得到尊重和满足的。”；蔡依晓同学通过《影子》的创作交流，获取了更多的寻找生活素材的方式，并表示：“孟老师以自幼的学戏经历告诉我们学戏剧要想尽一切办法在舞台上摸爬滚打，以更好地感受舞台、熟悉舞台”；侯宇凡同学在孟老师的指导中对自己的创作习惯进行反思：“针对过去的大戏《门》的创作，孟老师提出我有过度概念化、理性化来结构故事的问题，仔细想来的确如此。”；张卓妍同学感悟到了台词的细节问题：“学到了很多东西，比如书写自然流畅的对话，如何让角色的对话真实地反映他们的个性和情感状态等”；徐迩文同学认识到了戏剧动作的重要性：“我学习到了写作戏剧要抓住人物命运的起伏和跌宕；物品和人物的心境是静态，戏剧动作是动态”；曹嘉怡同学则在戏剧改编方面有了新的体会：“在孟老师的鼓励下，我明白戏剧改编的尺度把控是非常重要的，并且我还是对其充满了热情”。
2024年孟冰编剧教学工作坊活动圆满落幕，同学们的创作激情和对戏剧的热爱仍在持续着。期待下一年度的工作坊活动，以及越来越多学生精品剧目的舞台化呈现。
（文：汤雨禾；图：谭舒蔚、刘术颖、王国亮）
