在追求卓越与创新的征途中，总有一群人，他们以非凡的才华、不懈的努力和深邃的团队精神，照亮了前行的道路。今天，我们满怀激动与敬意，将聚光灯投向这些由戏文系同学领衔、在众多佼佼者中脱颖而出的杰出团队，他们荣获了本年度最令人瞩目的奖项——中国国际大学生创新大赛（以下简称双创）和第十四届“挑战杯”上海市大学生创业计划竞赛（以下简称挑战杯）上海赛区奖项。这不仅是对他们过去辛勤付出的认可，更是对未来无限可能的期许。让我们一同走进他们的故事，感受那份因梦想而炽热、因团结而强大的力量。
项目名称
戏耍一下——乡村非遗戏曲传承创新开拓者
项目成员
程宇月 侯睿 薛雪 游雪 李金治 刘才华
唐歆冉 杨淅 陈浩然 王智颖 张羽昕 肖盈迎
舍思静 高圣洋 孙博隆
指导教师
刘艳卉 陈莹 徐煜 周南 计敏 刘莹莹 王霆
项目简介
“戏耍一下”团队是一支由跨校、跨专业的本硕博学生组成的创新团队，以活态化传承非遗戏曲为核心使命，致力于将传统文化融入现代社会生活。我们始终秉持“以文化入魂”的理念。团队曾受四省市政府的委托，围绕“文旅”主题，成功开展了戏曲演出定制、景区实景演出、戏曲短视频制作以及戏曲学堂等创新业务。我们的努力不仅得到了“学习强国”和闵行团区委的高度肯定，还赢得了社会的广泛关注与支持。从2023年10月开始，戏文系为我们项目的孵化提供了全面而深入的支持，不仅在资金上给予了重要保障，更在实践指导方面为我们提供了全方位的帮助。从项目的初期构想到实际落地，戏文系都为我们搭建了坚实的平台。2024年3月，我们参与了学校组织的系统化培训，并选修了《内容时代的创新创业》指导课程。在此期间，陈莹老师、王霆老师、纪辰老师等多位导师倾力指导，为我们的项目提供了切实可行的建议和方向性规划。在长达六轮的严格选拔过程中，老师们始终陪伴在侧，从每一次方案的修改到实践中的技术指导，都倾注了大量心血，最终助力我们顺利进入市赛环节。在此基础上，团队成员分工协作，奔赴全国各地进行实地调研与实践，通过深入的市场调研和实际操作，夯实了项目的应用基础，为后续的发展积累了宝贵的经验。未来，我们将继续坚持以传承戏曲为核心使命，努力将这一珍贵的传统艺术以更生动、更现代的方式呈现给大众，让更多人了解、欣赏并热爱这一文化瑰宝，进一步推动非遗戏曲的传承与发展。
与程宇月的Q&A：
1、成功秘诀：
Q：您认为团队能够获奖的关键因素是什么？
A：我们团队能够获得奖项的关键因素是创新的理念与实践相结合，以及精准的社会需求对接。首先，我们选择了非遗戏曲作为传承的对象，项目的核心优势在于将传统戏曲艺术与现代文旅市场紧密结合，通过定制化演出、景区实景演出、戏曲短视频等多种形式，使得非遗艺术焕发出新的生命力。其次，团队成员具备跨学科的专业背景，包括编剧学、戏曲表演、社会表演学、法律等多个领域，形成了一个强大的综合创作与执行团队，确保了项目从理论到实践的高效落地。同时，离不开各位导师的悉心指导，他们在不同阶段给予了我们宝贵的建议和支持。我们的项目不仅得到了多项基金支持，还通过创新的传播模式、线上线下结合的方式吸引了大量观众，最终实现了文化效益与经济效益的双赢。
2、面对挑战：
Q：在比赛或项目过程中，团队遇到了哪些最大的挑战？是如何克服这些挑战的？
A：最大的挑战之一就是在戏曲与文旅融合的过程中，很多游客并不愿意参与带有售票性质的演出，导致演出可能会亏损。我们开始尝试不同的演出模式，比如将演出设计为景区的一部分，加入互动环节，设计打卡地。通过这种方式，游客的兴趣被激发，参与度提升，同时也避免了单纯售票的压力。此外，我们还根据不同观众的需求调整了演出的形式和内容，确保它们更具吸引力和包容性。这些创新让我们的演出逐渐打破了传统的限制，吸引了更多观众，也缓解了我们的经济压力。另一个挑战就是戏曲方言的问题。由于很多地方戏曲都有浓重的方言特色，部分观众无法理解演出的内容，这就导致了传播上的困难。为了克服这个问题，我们着手调整了剧本的语言和表演方式，加入了现代化的元素，使更多观众能够理解和欣赏。我们还通过短视频等形式，吸引观众的兴趣，弥补了现场理解上的不足。这一系列的调整让我们在面对语言障碍时能够有所突破。
3、个人感悟：
Q：作为领队，这次经历给您带来了哪些个人成长或感悟？
A：这次经历让我更加意识到团队合作的重要性。整个项目的成功并不是某一个人的功劳，而是每个团队成员共同努力的结果。我们每个人都在各自的领域发挥了自己的专长，无论是创作、执行，还是沟通协调，大家的密切配合才使得项目能够顺利推进。在面对压力时如何相互鼓励和帮助，让每个人都能在自己的岗位上发挥最大的价值。同时，这次经历也让我更加深刻地理解了文化传承的责任。看到那些原本不太接触这些传统戏曲的观众，能够因为我们的项目重新感受到家乡的文化魅力，我深刻感受到我们团队做的工作不仅仅是在完成一个项目，它更关乎如何让这些传统艺术继续传递下去。这份责任感让我更加坚定了前进的方向。最让我感动的是，在这个过程中，每个人都没有因为困难或挑战而放弃，相反，大家都在不断调整和努力，找到最佳的解决方案，直到最终看到成果，这种共同奋斗的精神，是我最珍惜的收获。
项目名称
爱达戏剧——AI赋能中小学戏剧教育领航者
项目成员
曲晓蒙 陈婧如 夏义 谭静 李梅一凡 王涵 李科颖
庞超慧 雷淇羽 王子辰千 马义钦 侯宇翔 赵凤群
指导教师
沈亮 刘莹莹
项目简介
「爱达戏剧」AI赋能中小学戏剧教育项目，将依托上海戏剧学院“未来戏剧学”数艺融合发展基础，自主研发实施人工智能赋能中小学戏剧教育内容，为全国中小学戏剧导师提供三级支持动力：一是“人工智能+戏剧教育”智能平台，容纳课程资源、教学培训、交流活动，通过互联网+模式和因地制宜的区域运营，有效促进教师数字素养与技能，让教师能够借助人工协同戏剧教学、助力戏剧教育教研；同时联合教育技术专家团队，提升AI技术在中小学戏剧教育场景中的具体应用，为戏剧教育的创新和发展提供新的探索实践模式。二是爱达戏剧体验式培训，为戏剧导师提供体系化培训，提升艺术素养，戏剧教学应用技能和AI数字技术培训。三是戏剧定制化项目，将为学校、机构、教育管理单位提供定制化、持续性的研发服务，包括戏剧特色课程研发、主题剧目创作、合作课题研究、戏剧特色校园文化建设四类产品。项目秉承强烈的社会责任心，将乡村戏剧教育作为项目重点，在内容设计、运营服务、技术赋能过程中，结合乡村教育的独特场景进行有条件的优化。
与曲晓蒙的Q&A：
1、团队组建：
Q：团队是如何组建起来的？有没有特别的选拔过程或故事？
A：我们的成员有来自上戏本硕博各专业的同学，而大家的共同之处是都具有在中小学开展戏剧活动的经验和情怀，非常契合我们团队的理想，就是让戏剧教育之花开在中国每一片土地之上。可以说我们的团队是在实践中慢慢凝聚起来的。在去年年中，我们就在戏剧文学系老师的支持下，陆续开展了在上海、重庆、云南等地的中小学戏剧教育推广实践，有许多对项目感兴趣的同学加入我们，大家互相熟悉了解，也在过程中彼此磨合、尝试进行多种方式的合作，逐渐就形成了最终较为核心、固定的团队成员。
2、面对挑战：
Q：在比赛或项目过程中，团队遇到了哪些最大的挑战？是如何克服这些挑战的？
A： 最大的挑战是将我们的实践内容梳理成更具创业思维的项目模型。这对于我们的团队成员都不是非常擅长的。特别是项目介绍的思路、ppt的设计制作、项目成果的演讲展示等。我们向戏文系往届师姐求取经验，同时也不断与项目指导老师沟通，反复修改，反复尝试。还多次向各类教育公益项目、美育机构、大型产品交付项目管理经理等专业人士进行咨询，不断论证、不断思考。
3、个人感悟：
Q：作为领队，这次经历给您带来了哪些个人成长或感悟？
A：会让我不断思考，应该如何让更多人有热情投入到一份共同的事业中，在此过程中我们可以互相给予什么。每一次对项目的宣讲后，都会有同学表示对参与中小学戏剧教育、尤其是乡村戏剧教育活动感兴趣，项目也因此得到了很多老师的支持和关注。同时在参与活动中，也有很多同学表示有所收获。这让我感到活动的价值和意义。
项目名称
剧·心——凝“心”“剧”力
预防未成年人犯罪的艺术表达践行者
项目成员
杨帆 沈思思 雷雅涵 何翘君 李子烨 谭舒蔚 汤颖怡
指导教师
周笑莉 陈莹 王霆 管润青
项目简介
该项目以以人为本且生动有趣的“戏”为核心，在戏剧游戏、戏剧排演、戏剧疗愈三大概念支撑下，研发出戏剧普法教育课程、普法剧目演出、线上普法短剧三类产品。使孩子从听讲座课、看动画片转变为深入剧情、扮演角色，在沉浸式互动体验过程中激活镜像神经元、通过身体激活大脑以及心理投射等方式来加深对法律知识的掌握程度，和对不良行为和认知矫正效果。目前，已在西宁、上海两市未管所、社工机构等多处开展项目。
与杨帆的Q&A：
1、团队概况与组建：
Q：请简要介绍一下您的团队成员和各自的专长？
A：除我之外的团队成员，主要由戏剧教育、社会表演系专业的研究生组成，有很好的课程研发基础，编剧专业研究生帮助剧本打磨，同时，有艺术管理学本科生何翘君加入，她比较擅长财务预算等，能帮助很好地做好项目预算，戏文系师弟谭舒蔚擅长宣传类工作，视频剪辑、图片绘制等都很拿手。我有一定医学、心理学背景，正好可以结合运用到戏剧矫治课程当中，同时，持有中科院心理咨询基础培训合格证书、沙盘游戏指导师、家庭教育指导师证书，具有相关专业资质。
2、成功秘诀：
Q：您认为团队能够获奖的关键因素是什么？
A： 我认为团队能够获奖的关键首先在于我们对于这件事情的热情，做这件事情让我们感受到了价值感，我们在做一件对社会很有意义的事情，通过戏剧的方式来对未成年犯进行教育矫治，通过培训青少年事务社工群体间接辐射到更加广泛的青少年群体当中，我们的初心是尽自己的一份力量，让这些孩子变得更好，减少再犯，找到属于自己的光明未来。其次是坚持的恒心。做一件事情好像很简单，但是坚持下来并不容易，过程中也会有很迷茫、很疲惫的时候，但老师们的鼓励、自己的信念都让我们一步步坚持了下来。
3、未来展望：
Q：获奖后，团队有什么新的目标或计划？
A：其实新的计划无关于是否获奖的，我想把这件事情做下去，甚至想做一辈子，这是我当下的想法。比赛过程中，很多评委老师看到这个项目，都会说很有意义，这侧面激励了我继续下去的决心。与未管所的孩子们相处，让我感受到了他们真诚的一面。国家有未成年人保护法，我希望能够尽自己的一份力量，帮助他们改过自新，拥抱未来！这是在比赛和项目落地过程中的感悟，随着时间的积累，这种想法才越来越强烈。接下来，我们希望将课程进一步形成体系，进一步往精、往深了走，不断创新，不断拓展。
项目名称
景区有戏——戏剧+科技辅助
15000中国景区高质量发展
项目成员
夏义 李培艺 董淑依 汤雨禾
关馨彤 杨滨如 杨谨瑜 刘雨婷 张亦驰
指导教师
沈亮
项目简介
这事儿有戏公司是一家创新型AI游戏公司，主打“戏剧+科技”，将戏剧与科技相结合，通过融合戏剧艺术与AI、XR、软件开发等现代科技手段，为市场带来更多新鲜数字娱乐内容。由上海戏剧学院创业孵化，落地上海市静安区创业孵化通道。
与夏义的Q&A：
1、创新思维与学习：
Q：准备过程中，创新的灵感来源于？
A：在戏剧学院，排话剧，读剧本，讨论戏剧教育是日常。但在这种日常中，我发现了一些不一样的东西。“重点仍然是科艺融合与文化自信，黑神话悟空的成功就是一个很好的例子。”在有着几千年历史的戏剧艺术中，有着非常丰富的内容池。 上戏汇聚了三千多人，数十个专业的青年艺术家，这些人的内容创造力没有被释放，没有被看到，甚至连这些人本身也陷入了自我怀疑。而在另一端，大量需要内容支撑的行业，却苦恼于审美与创意的青黄不接。“例如文旅，元宇宙，都市休闲娱乐，游戏行业，动漫行业等等，大量的行业都需要持续不断的生产内容，去满足消费者的内容需求。” 在中间造成鸿沟的，就是跨界人才或者团队的缺失。 “戏剧圈的人不懂技术是常态，技术圈的人不懂艺术是常态，我们恰好两头都懂一点，可以在中间成为桥梁。”
2、成功秘诀：
Q：您认为团队能够获奖的关键因素是什么？
A： 我们由上海戏剧学院与静安人社孵化，并且落地在曹家渡街道“静邻”就业服务站，收到了非常全面和专业的扶持。从政策支持到资金援助，从创业培训到市场推广，诸多前辈都为我们提供了全方位的帮助。“静邻”提供的公司注册绿色通道，为我们在公司注册，银行手续，财务税收，法律咨询等提供了极大的便利，另外我们也接受了学校与街道举办的GYB、SYB马兰花计划等创业活动，学习到了非常多专业的创业知识。诸多投资机构的前辈、行业专家包括咱们静安人社的董主任，刘老师都对我们进行了细心的指导，这些都极大地提升了我们创业的成功率。
3、未来展望：
Q：获奖后，有什么个人感悟与新的目标？
A：我们除了开发与TA，从文案，编剧，策划，配音，原画，到数媒，地编，动捕演出，都是上戏班底。大家提起建筑专业都会想到同济，提起新闻都会想到复旦，我希望提到内容创作大家能想到上戏，让‘这事儿有戏’不仅成为一个知名品牌，更成为一个推动科艺融合发展的平台。我希望我们能够成长为行业内的领军企业，站稳脚跟，不负诸位前辈的期待。也希望我们的创业之路能够激励更多的上戏学子投身于文化产业，共同为中国的文化繁荣做出贡献。
听完他们的故事，回望这段荣耀之旅，每一步都凝聚着团队成员的智慧与汗水，每一次突破都是对自我极限的挑战与超越。他们的成功，不仅是个体能力的闪耀，更是团队协作精神的最佳诠释。我们坚信，他们将继续秉持初心，以更加饱满的热情和坚定的步伐，秉持创新精神和服务精神，用戏剧为社会贡献更多的正能量与价值。期待他们在未来的道路上书写更加灿烂的篇章！
排版 | 徐佳睿
文字 | 沈可
责编 | 刘莹莹 管润青
审核 | 陈莹
