青年影视创作营正式开营！

6月6日，上海AI+文艺创新中心签约暨“AI时代的超级个体——青年影视创作营”在上海戏剧学院华山路校区顺利举行。本次活动由上海市文艺培训指导中心、上海戏剧学院戏剧文学系、上海科技大学创意与艺术学院、上海创立盈新知文化科技有限公司联合发起，旨在探索人工智能技术与影视创作的深度融合，培养具备前沿科技素养与艺术创新能力的人才。

签约仪式上，各发起单位代表先后致辞。上海市文艺培训指导中心主任张文军指出，AIGC技术为文艺创作带来了机遇与挑战，希望大家在拥抱技术变革的同时坚守艺术本心，通过跨学科协作和产业端支持，实现“出作品、出成果”的目标。上海戏剧学院戏剧文学系副主任、教授徐煜表示，上戏戏文系将发挥专业优势，持续推动戏剧影视教育与前沿科技融合，培养既能独立创作、进行多媒介叙事，又能协同攻关并熟练驾驭AI工具的复合型人才。上海科技大学创意与艺术学院院长助理杨继栋从跨学科视角出发，向学员们提出要增强团队合作意识，促进不同专业背景的优势互补，用AI拓展影像表达的边界。上海创立盈新知文化科技有限公司执行董事、上海工业设计协会副会长高亮介绍了产业端对AI影视人才的迫切需求，并主动提出为学员作品提供后端技术支持。

随后，四家发起单位代表共同签署文件，宣布上海AI+文艺创新中心成立。未来，这一中心将聚合各方资源，搭建协同创新的平台，为文艺创作实践注入新活力，推动AI时代下的青年艺术创作不断迈上新台阶。

在WMDC2026大赛赛事导入环节，高亮老师详细解读了大赛背景、赛道方向、作品类型、评审逻辑及提交要求，帮助学员快速建立对赛事体系的整体认知。随后，学员依次进行了自我介绍，分享了各自的创作背景与对AIGC的兴趣方向，现场气氛热烈。

活动当天，姚扣根教授带来主题讲座“AI在影视发展的趋势与AIGC创作逻辑”。他面向青年影视创作者深度复盘近三年行业巨变，并从前沿应用案例切入，深入浅出地讲解了大模型原理、多模态生成、AI带来的五大变革及AIGC创作流程。他指出，人机共生将成为影视行业不可逆的发展趋势，全新创作思维与协作模式正在重塑整个产业生态。对于影视从业者而言，技术虽然大幅降低创作门槛与试错成本，但是突破固有思维盲区、攻克“未知领域”的创作难题，打造差异化、有深度的原创内容，才是未来立足行业、突破同质化与平庸化困境的关键。人文内涵、艺术创意仍是影视行业不可替代的核心竞争力。学员们纷纷表示，讲座既有技术高度，又贴近创作实际，极大拓宽了他们的思维边界。